Sténopé et reflex numérique

Le sténopé s'embarque pour le XXIe siècle grâce au reflex numérique. En équipant le reflex d'un accessoire pour sténopé, on combine la technique intemporelle avec le dernier cri de la technologie. Et, si le résultat est un profond chamboulement en terme de rythme de travail, c'est aussi l'occasion d'explorer de nouveaux outils d'expression… comme la vidéo en sténopé.

Annick Maroussy, co-auteure de Je construis mon appareil photo nous présente la technique dans cette émission. Elle illustre également la technique spécifique de la vidéo au sténopé par un exemple Au balcon (voir ci-dessous).

Profitant de la sortie de Photographier avec son Canon Powershot G10/G11, j'ai retrouvé René Bouillot (l'auteur bien connu de La pratique du reflex numérique). La discussion fut longue et très touffue mais j'en retiens en particulier ce contraste entre les deux livres, qui reflète un contraste entre deux manières de travailler et d'approcher la photo. Avec un compact ou un reflex.

René Bouillot, ses lecteurs le savent, aime partir des bases de l'image. Il aime partir d'une maîtrise de la technique. Mais cette technique est au service d'un outil d'expression, c'est d'ailleurs avoue-t-il, ce qui l'a séduit dans ce livre sur les compacts experts Powershot G10/11 (et 12).

Aux dernières photographies de l'année, j'ai eu la chance d'être témoin d'un bel échange entre Guy Le Querrec et Baptiste Giroudon.

D'une part un photographe qui s'interroge sur l'attrait de photographier à 12.000 ISO, après avoir passé une vie à gérer sa respiration, sa gestuelle pour travailler dans un contexte technique différent. D'autre part un photographe qui s'est attaché à un sujet, et pas n'importe lequel puisque c'est la démocratie, et cherche le fil rouge qui guidera ses photos. Un échange improvisé autour d'un micro et qui, pour moi, est un autre exemple des échanges et de la richesse d'un concours comme Les photographies de l'année.

A propos, il est temps de préparer votre dossier d'inscription pour l'édition 2011.

Cette semaine Déclencheur reçoit Jean Turco, l'auteur de Zoom sur la photo de nu aux éditions Pearson. Un livre que je vous recommande même si le nu n'est pas votre sujet de prédilection, tant il est agréable (et rafraîchissant) de trouver un discours vraiment décomplexé sur la technique photo. Vous vous en rendrez compte en écoutant l'interview !

Dans le livre et dans l'interview, Jean Turco insiste sur la pré-visualisation (il faut des images dans la tête), la préparation de la séance, l'éclairage (bien entendu) mais aussi sur le réalisme. Réussir deux photos sur une première séance de nu, c'est déjà très bien. Par contre il est exigeant sur la qualité des photos.

En peinture, la nature morte est un outil d'étude pour approfondir la maîtrise de la lumière, de l'agencement des couleurs ou de la composition. Cela a inspiré Odile Ancrenas à explorer les effets d'éclairage, en combinant la lumière continue et le flash, pour construire des natures mortes photographiques qui s'inspirent de la peinture. Ce fut l'occasion d'une démarche de recherche photographique, nourrie entre autre dans les sites Internet, pour mettre en place une démarche rigoureuse.

Odile était, en 2009, une des deux gagnantes de notre concours photo "Agora du Net." Sa photo a été intégrée dans le diaporama de l'Agora du Net et exposée pour toute la durée du Salon de la Photo.

Cette année encore on vous attend nombreux au Salon de la Photo (stand F26). N'oubliez pas d'imprimer vos entrées gratuites d'une valeur de 11 euros. Faites passer le message.