Un bel échange aux photographies de l’année

Aux dernières photographies de l'année, j'ai eu la chance d'être témoin d'un bel échange entre Guy Le Querrec et Baptiste Giroudon.

D'une part un photographe qui s'interroge sur l'attrait de photographier à 12.000 ISO, après avoir passé une vie à gérer sa respiration, sa gestuelle pour travailler dans un contexte technique différent. D'autre part un photographe qui s'est attaché à un sujet, et pas n'importe lequel puisque c'est la démocratie, et cherche le fil rouge qui guidera ses photos. Un échange improvisé autour d'un micro et qui, pour moi, est un autre exemple des échanges et de la richesse d'un concours comme Les photographies de l'année.

A propos, il est temps de préparer votre dossier d'inscription pour l'édition 2011.

On retrouve un ami de longue date dans cette émission, Gérald Géronimi, qui nous parle d'un projet humanitaire. Gérald a réalisé un quasi-reportage autour de l'association Petits Frères d'Afrique et de leur travail avec les enfants.

Quasi-reportage parce que le projet est construit autour d'une série de portraits d'enfant dans un studio improvisé et non d'un reportage classique. Et pourtant ces portraits posés, construits nous en disent beaucoup sur la vie de ces enfants. Le résultat ce sont des images très différentes de ce qu'on a l'habitude de voir en Afrique mais des images qui nous interpellent et nous en disent beaucoup sur la vie de ces enfants et donc sur le travail de l'association.

Bernard Naccache est professeur de photographie à l'ESRA et à l'IUT. C'est aussi un ancien Cannois qui retourne tous les ans couvrir le Festival de Cannes.

Lors du Festival, il réalise également depuis 15 ans une série "off." La ville, vue par un Cannois, pendant le Festival. Loin des paparazzi, des strass et des paillettes, cela nous donne un regard différent sur l'événement.

Je suis donc passé à la galerie Cosmos mardi soir pour le vernissage de l'exposition Mai 68.

L'exposition est née à la Galerie Mouffetard, sous l'impulsion du club des 30x40, un club photo innovant. En mai 68, suite à l'annulation d'une autre exposition, l'espace était libre et il fut décidé d'y accrocher les travaux de tous les photographes du club qui témoignent de ces journées de mai.

Henri Rossier revient nous parler de studio photo sur un mode plus intimiste. Lui qui nous donnait de nombreux conseils pour construire nos accessoires photo peux coûteux pour le studio, revient partager les anecdotes de sa carrière, du reportage au studio photo.

On peut dire qu'Henri est tombé dans la photo (et dans le bricolage) étant petit : son père développait des plaques à l'aide d'une carafe d'eau et d'une ampoule ! Techniquement il y avait encore du chemin avant le studio photo mais la passion naît à cette époque.