Le théâtre des restaurants

"Le documentaire tu accumules des images jusqu'à ce qu'une espèce de vérité se dégage de l'ensemble," voilà comment Alexandre Mayeur résume sa démarche pour "Exotique."

Fasciné par le côté théâtral, carton-pâte des restaurants, il s'attache à y attirer notre regard. Ce faisant il met le doigt sur pas mal de questions autour du restaurant : ce côté fake, l'empreinte du chef, l'immigration (surtout en cuisine).

La série a été sélectionnée et exposée dans plusieurs festivals photo. Ici j'ai profité des rencontres photographiques d'Art'Lon pour parler de tout cela.

A titre personnel j'ai été séduit par ce travail, mon métier m'amène à voyager et donc à fréquenter régulièrement des restaurants et on ne rentre plus dans un restaurant avec le même regard après avoir découvert "Exotique." L'esthétique me plaît également beaucoup.

Quel est le temps d'une photo ? Il y a le temps technique, la pose longue ou courte. Mais aussi le temps pour le photographe d'attendre son sujet, le temps pour le spectateur de découvrir l'image… le temps qui s'installe dans ce jeu de l'instantané. Plus que d'autres supports, la photographie qui arrête le temps nous amène aussi à choisir notre temps.

Et qui mieux qu'un monteur venu à la photo pour trouver le temps de la poésie (c'est à dire un regard plus subjectif) pour nous expliquer ça ? Je vous invite à découvrir le travail d'Olivier Calicis et son rapport très enrichissant aux temps de l'image.

Notez que les Rencontres Photographiques d'Art'Lon, où nous avons enregistré cette émission, ont lancé leur appel à candidature pour l'année 2012. Vous avez jusqu'au 30 novembre.

La vidéo HD pour les photographes nous accompagne dans le passage de l'image fixe à l'image animée : outils, techniques, différences dans l'organisation du média mais aussi opportunités nouvelles.

Je pense que même si nous ne sommes pas tous aujourd'hui convaincus par la vidéo, à titre personnel je prends la mesure des progrès, nous ne pouvons pas faire l'économie d'au moins nous renseigner.

Cette semaine j'ai le plaisir de recevoir Christophe Milet qui est le traducteur de La video HD pour les photographes. Il nous parle des outils qui aident à faire son cinéma avec un reflex numérique.

On rencontre un réalisateur vidéo et multimédia cette semaine sur Déclencheur. Christophe Milet vient d'adapter en Français 100 trucs et astuces pour filmer avec son reflex. Le livre s'organise autour de fiches qui présentent différents aspects du tournage au reflex.

L'intérêt de la formule est qu'on peut facilement et rapidement se diriger vers les sujets à découvrir tout en ignorant le reste. Bien entendu il faudra approfondir ensuite mais c'est une introduction pratique au sujet.

Dans l'interview Christophe Milet partage son expérien pour le tournage au reflex, il apprécie particulièrement la légèreté de l'équipé et la qualité du rendu.