Par Benoît, le Lundi 30 novembre 2009, 21:46
Dans argentique, esthetique

Le Sténopé en kit

Ecoutez cet épisode :decl-2009-11-30.mp3

Cliquez sur le bouton vert pour écouter l'épisode maintenant.
Pour plus de confort, utilisez iTunes ou abonnez-vous gratuitement.

Le sténopé, l'appareil photo le plus simple est peut-être aussi un des plus instructifs. Cette semaine Déclencheur vous emmène à l'origine de la photo avec le livre coffret Le Sténopé d'Eric Marais paru aux éditions Pearson.

Le sténopé c'est un trou minuscule percé sur l'un des côtés d'une chambre noire et qui constitue donc l'appareil photo le plus simple. Le trou remplaçant l'objectif ! Il suffit d'une boîte en carton pour construire un sténopé. En plaçant une pellicule dans la boîte, on construit donc un appareil photo rudimentaire. Tous les matériaux sont bons, pourvu qu'ils soient étanches à la lumière, des bois les plus luxueux au plus simple des cartons. C'est d'ailleurs un sténopé en carton, à monter soi-même, qui nous est proposé dans ce livre coffret. Pour être complet, notez qu'on peut également installer un sténopé sur un appareil numérique.

Faut-il s'intéresser au sténopé à l'heure où les opticiens nous proposent des optiques d'exception ? Eric Marais le pense et il nous l'explique dans cette interview.

A noter que Eric Marais est également le créateur du Stenoflex.

A lire sur Déclencheur

• Découvrir et utiliser Lightroom, une belle promotion Déclencheur/Wisibility
• Lumix GF1 et 14-45mm : le choix familial
• On est trop malin pour le LiveView
• Kata Dream Bag Challenge enfin un sac à votre mesure

Cet épisode sur votre blog :
Cet épisode sur Facebook

Lien permanent Réagir 2 commentaires

Par Benoît, le Lundi 19 octobre 2009, 23:19
Dans argentique, interview, mini, paysage, technique

Initiation au Zone System

Ecoutez cet épisode :decl-2009-10-19.mp3

Cliquez sur le bouton vert pour écouter l'épisode maintenant.
Pour plus de confort, utilisez iTunes ou abonnez-vous gratuitement.

Le Zone System ou le système des zones c'est cette technique développée par le célèbre paysagiste Ansel Adams aidé de Fred Archer, à la fin des années 30. La méthode s'appuie sur une échelle de luminance et une procédure d'étalonnage.

En particulier, grâce au Zone System le photographe pré-visualise le rendu de telle ou telle partie de l'image sur le tirage et ce dès la prise de vue.

Les éditions VM viennent de sortir la deuxième édition de Initiation au Zone System de Daniel Drouard. Le livre n'est pas très épais mais il est complet puisqu'il couvre également les applications du Zone System à la photo couleur et même au numérique.

Daniel Drouard est notre invité sur Déclencheur, il décrit la genèse du Zone System, en commente les points forts mais note également les limites du procédé. Bref, une interview indispensable si, comme de nombreux photographes vous avez entendu parler du Zone System mais vous n'êtes pas certain de quoi il s'agit.

Le Salon de la Photo en 4 notes

• L'Agora du Net, déjà un succès
• Un samedi au Salon de la Photo
• Succès de foule au Salon de la Photo
• Et c'est fini !

Cet épisode sur votre blog :
Cet épisode sur Facebook

Lien permanent Réagir 2 commentaires

Par Benoît, le Lundi 26 janvier 2009, 11:14
Dans argentique, duo, interview, technique

Polaroid, la fin d'un mythe

Ecoutez cet épisode :decl-2009-01-26.mp3

Cliquez sur le bouton vert pour écouter l'épisode maintenant.
Pour plus de confort, utilisez iTunes ou abonnez-vous gratuitement.

En février 1947, Edwin Land présente la première photo à développement instantané. En 1948, Polaroid commercialise le premier appareil photo mettant en oeuvre le procédé, le Modèle 95. Le succès est au rendez-vous et les modèles se succèdent, toujours plus perfectionnés.

Le Polaroid SX-70, introduit dans les années 70, est sans doute le pinacle de la photographie instantanée. Le SX-70 est un boîtier à visée reflex, pliable pour tenir dans la poche, assurant l'exposition automatique et capable de développer la photo sans manipulation. Pour l'époque, c'était une prouesse technologique.

Edwin Land était un vrai précurseur qui cherchait un système simple d'emploi et qui permet à la photographie de participer à l'événement au lieu d'en être la mémoire. Ce rêve Polaroid l'a réalisé il y a plus de 60 ans mais c'est le numérique qui l'a popularisé. L'essor de la photo numérique a signé le glas du procédé instantané et Polaroid a cessé la fabrication des films en 2008. Les derniers exemplaires sont vendus cette année.

Mais, alors que le procédé est menacé de disparition, une communauté vivace d'utilisateurs de Polaroid subsiste. Ces photographes apprécient les particularités du procédé Polaroid dont ils usent et abusent, dans la lignée du Polaroid Book. Et, pour eux, Poladroid et Pogo ça ne se compare pas au TZ Artistic !

Pour nous parler de la communauté Polaroid, son actualité et son avenir, je reçois Michael Meniane, le fondateur du portail Polaroid Passion.

A lire cette semaine sur Déclencheur

• La bibliothèque de l'EOS 450D
• Des commentaires Amazon trafiqués
• Compte-rendu Marantz PMD620 par Gilles (notez que j'en ai également acheté un, je vous en reparle)

Photo : © 2007, Kwanz, certains droits réservés.

Cet épisode sur votre blog :
Cet épisode sur Facebook

Lien permanent Réagir 4 commentaires

Par Benoît, le Lundi 12 mai 2008, 16:18
Dans argentique, interview, mini, technique, tirage

Et si la photo en noir et blanc était l'avenir de l'argentique ?

Ecoutez cet épisode.

Cliquez sur le bouton vert pour écouter l'épisode maintenant.
Pour plus de confort, utilisez iTunes ou abonnez-vous gratuitement.
Vous pouvez également le télécharger : decl-2008-05-12.mp3

Suite à l'expo Mai 68, j'ai décidé de vous proposer un autre extrait de l'entretien que Bernard Perrine m'a accordé en début d'année.

Ici on touche un sujet que je sais sensible pour nombre d'entre vous, l'évolution de l'argentique au numérique. Je lance la discussion en soumettant mon leitmotiv à Bernard : pour moi il est illusoire de chercher à imiter les qualités d'une technique chimique avec un procédé électronique. Bien entendu on peut comparer et on peut se sentir plus à l'aise dans l'une ou l'autre technique mais pourquoi vouloir que le numérique copie les qualités de l'argentique ?

Comme le souligne alors Bernard, il y a bien des procédés qui ont une nature propre et il prend l'exemple du tirage jet d'encre qui est une technique avec une esthétique bien à elle. Et puis il lance une idée provocante : et si la photo en noir et blanc, un genre à part entière, était l'avenir de l'argentique ?

Une requête pour les commentaires : merci d'éviter l'éternel débat sur l'opposition entre argentique et numérique. Il n'a jamais mené à rien, je doute que ce soit différent cette fois.

Lien permanent Réagir 13 commentaires

Par Benoît, le Lundi 12 mars 2007, 16:06
Dans argentique, eclairage, mag, materiel, numerique, technique

Comprendre et utiliser le flash en photo

Ecoutez cet épisode :decl-2007-03-12.mp3

Cliquez sur le bouton vert pour écouter l'épisode maintenant.
Pour plus de confort, utilisez iTunes ou abonnez-vous gratuitement.

Pour réussir l'exposition d'une photo, il est essentiel de comprendre le flash. Bien compris et maîtrisé, on peut alors l'utiliser correctement et il se révèlera un outil de créativité formidable. Habitué à travailler avec son regard, le photographe doit prendre la mesure de cet outil qui reconstruit la lumière, et donc l'ambiance, d'une photo dans un invisible éclair.

Pendant longtemps, j'ai évité le flash parce que je ne le comprenais pas mais depuis quelques années, je me passionne pour cet outil infiniment flexible. Cet épisode, le premier consacré au flash, examine les différents types de flash (flash intégré, flash de reportage, flash de studio) et donne quelques astuces pour mieux en profiter et réaliser ainsi de belles photos au flash.

Déclencheur présente aussi son premier concours photo, en partenariat avec PhotoReflex pour découvrir les visages du podcasting.

Le podcasting reste un concept abstrait. Pour aider à le rendre concret, l'équipe veut établir une banque d'images montrant comment vous, les auditeurs, écoutez le podcast. Cette banque d'images sera utilisée dans diverses opérations de promotion et s'inscrit donc dans la continuité de l'opération cartes promotionnelles dont elle partage les objectifs (en gros, vous proposer du contenu plus pertinent).

A cette occasion, notre partenaire PhotoReflex, le spécialiste du développement photo numérique par Internet vous offre quinze (15 !) livres photos dans le premier concours de Déclencheur.

Les trois segments de ce dix-huitième épisode sont (entre parenthèse, le début du segment concerné) :

• (00:59) l'édito consacré à la banque d'images et au concours
• (06:15) le flash
  • (09:05) l'éclairage : ombres et réflexions
  • (11:08) qu'est-ce qu'un flash
  • (12:50) le flash intégré
  • (14:36) le flash de reportage
  • (21:00) le flash de studio
  • (26:14) comment le placer ?
• (27:39) vos commentaires, mes réactions : choix du matériel, quel trépied acheter, peut-on utiliser un éclairage de chantier/domestique et autres

Voici les différents produits présentés dans cet épisode. Comme d'habitude, je vous parle des produits que je connais et que j'utilise. On trouve des produits similaires et peut-être mieux adaptés à vos besoins auprès d'autres fabricants :

• Professional Digital Photography de Dave Montizambert
  ainsi que Creative Lighting Techniques for Studio Photographers : deux excellents livres sur l'éclairage mais en anglais
• Eclairer pour la prise de vue de Henri Rossier : un bon livre en français
• Nikon SB-800, un exemple de flash de reportage moderne. Notez la languette de plastique pour déboucher les ombres en indirect, le mini-kit de filtres pour adapter la température de lumière et le fonctionnement déporté sans fil.
  La plupart des fabricants ont ce type de flash de reportage dans leur catalogue, je ne vous parle du Nikon que parce que c'est le système que je connais le mieux.
• StroboFlip VH 2000 ces poignées permettent de déporter le flash en reportage ou (et c'est pour cela que je l'utilise) de conserver le flash au-dessus de l'appareil en orientation portrait
• un exemple de cellule permettant de déclencher n'importe quel flash à distance
• câble synchro un exemple de câble permettant de déclencher un flash à distance (ce modèle dédié conserve la mesure TTL)
• les Elinchrom D-Lite sont des flashes de studio bien adaptés aux besoins (et aux budgets) des amateurs. Remarquez la variété de boîtes à lumière, réflecteurs, snoot, etc.
• divers flashmètres les flashes de studio étant dépourvu de mesure TTL, ils s'utilisent avec un flashmètre (et, bien entendu, l'histogramme en numérique)
• échantillon de filtres pour flash, ces échantillons permettent de choisir des filtres pour flashes de studio, par exemple pour ajuster la température de couleur du flash.
  Astuce : les échantillons sont assez grands pour un flash de reportage.

Un grand merci à Jean-Louis Fayt pour son aide dans la préparation du concours et à Max pour le contact avec PhotoReflex.

Cet épisode sur votre blog :
Cet épisode sur Facebook

Lien permanent Réagir 12 commentaires